前者虽有老牌香港明星加持，但却被观众斥为烂片，在网上也未掀起波澜；后者则是台湾当红小生的惊喜之作，在豆瓣斩获8.2分的较高评价。或许通过比较这两部电影，可以让我们重新审视港片没落的困境，以及寻求复兴的可能。

见识过“吴京”深入战区腹地，近乎以一人之力，撂倒整个雇佣兵团的雄姿后，观众对“战狼叙事”的期待，似乎已经饱和。后续的同质题材，必须寻求突破，方有一线“生机”：如《红海行动》，将孤狼拓展为群狼，改个人英雄为团队作战；如《万里归途》，变狼为羊，弃武从文，从外交官视角讲述撤侨的危险和恐惧。

而在触及到更为深刻的社会议题时，《鬼家人》的表现更加令人惊喜。它用喜剧的姿态反对严肃，以轻巧的商业桥段替代沉重的舆论话题，将苦大仇深演化成无关利害的愉悦，反而能使得大众更易接受，完成主创最终的表达：我们所讳莫如深的东西，本不是洪水猛兽。

成龙的《狂怒沙暴》就是典型代表：剧情薄弱，逻辑混乱，情节套路，人物单薄，完全让人提不起兴趣。再拿最近上映的《扫毒3》举例，该片以“兄弟情”为叙事核心，结果只是靠混乱的闪回来展示，潦草的爱情线更是令人困惑。此外，就是狂轰乱炸，你追我赶，狂热地痴迷于动作场面。一部动作戏，有动作而无戏剧，被众多网友评价为“这是一部没有剧情”的电影也不算冤枉。

反观台湾，凭借《想见你》出圈的阳光男孩许光汉、施柏宇，《比悲伤更悲伤的故事》中的国民男友刘以豪，《不良执念清除师》中的高中生曾敬骅，更不用说在《我们与恶的距离》等多部优秀作品中频频亮相的吴慷仁，以及较早成名的王大陆等人，台湾的新生代已然站到了属于他们的舞台上。

黄子华主演的《毒舌律师》是首部破亿港元的港产片，只是题材内容未有大的突破，仍然在讲一个类似周星驰《九品芝麻官》《审死官》那样的故事：一个良心觉醒的律师（小官）为民伸冤，抵抗强权。最大的创新只是将故事背景置于当下。有人称该片其港片复兴的开始，但后继乏力的现状，不过是对这个说法打了一记耳光。