继2020年7月份的“生生第一回”后，汪晓敏和李锋两位艺术家又创作了近百幅作品，并继续“生生”这个主题。不变的是成年人乘风破浪的激情和雄心，却还是让人感到更多了一些顶真和厚实。此次画展的学术顾问中国艺术研究院博导、著名画家何水法一语道破玄机：“这次是我两位入室弟子的很有分量的联名展！”原来，去年10月16日，汪晓敏也正式拜在何水法门下，成为入室弟子。汪晓敏与李锋，成为真正意义上的师兄弟。

古人云，遇知己则交，遇名师则拜，遇真爱则求。过去，汪晓敏和李锋都曾经有过启蒙者也有亦师亦友者，引导他们走上艺术之路。如今，两人殊途同归，皆拜于何水法门下，可以说是全新的开始，真正锁定他们未来的艺术路径。

“活色生香胜自然！”何水法用了七个字来形容这次展览，“生生，就是紧跟新时代，不断创新、不断生发。这次展览中我看到的鱼虫花鸟，都是汪晓敏与李锋两人对生命、生活真切的体悟，他们用笔墨抒发了出来。”

汪晓敏书画兼修，近一年来潜心创作了不少大尺幅的条屏作品，山水更加沉稳拙朴，花鸟则兼写典雅之韵。他的作品总有讲述的欲望，那是他向往的生活：山峰由远而来茂密葱郁，溪水潺潺绕石而至，松鼠从树的一端跳到另一端，荷从里西湖的淤泥长出根脉，蜻蜓娉婷在荷花的边缘，舟中一翁斜躺江中，即使只是一瞥，甚至无需看清五官，那惬意自得的劲儿都让画前驻足的人会心一笑。“缘于热爱、喜欢，才会坚持，才有生生画展。”汪晓敏说，“第一回生生画展，是我们播下了希望的种子，现在的生生第二回，就是在不断成长过程中阶段性的汇报。”

近一年来，李锋迷上了画绣球。在浙江省记协组织的建党百年艺术展中，他的绣球作品——“风华正茂”获得了金奖。后李锋又担任了浙江知美画院理事、杭州市美术家协会理事，也多次展出绣球作品。他总是把精力放在绣球的“突围”上，枝架撑起了开阖气势，叶片丰密，所有的谋篇布局都是为了让绣球在白色的宣纸上跳动起来。作品，一定是性情的映射。无论是着力于花卉的“花天花地”系列，还是指向动物的“生生”系列，都在他的笔尖跳跃出独特的“人趣”。还有他在朋友圈著名的“简单烧烧”系列，平常食材都入了画中，那是带着烟火气息的“在人间”。

画画，画到最后，比的是认知和格局，特别是对汪晓敏和李锋这样的选手，他们总是在试图更好地调和自己与这个世界的关系。 “甘于寂寞，不畏浮云”八个字是两人的共识。正如李锋所说：“画画本质上就是自己跟自己干杯，有快乐，也有痛苦，所以要不断的学习。”

不应付，不应酬，不计较，汪晓敏和李锋把每一张作品都当作是一次生命的体验，每一次拿笔都是一场情感的洗礼，每一次展览都是一幕诚恳的汇报。人生最难得是相遇，“生生”，亦在山水氤氲间、花鸟虫鱼中，告诉观者，该如何去热爱生活。