“想弹好一首曲目，要去听作曲家所有的作品，在这之后，作曲家会成为你的老师。”他建议，中国孩子学古典音乐，必须花时间去了解欧洲历史，同时不要忘了文化上的根，“学贝多芬时，你也许会联想到中国京剧、中国建筑，你可以以一种东方视角来学西方音乐。近些年，中国音乐家如此成功，我相信这是他们独一无二的秘诀。”

钢琴节部分师生合影塞尔维亚姑娘加利娜·尼科林刚从中国音乐学院毕业，暑假原计划回国探亲，看到钢琴节的名师阵容和日程安排后，决定留下。她一直渴望向肖赛评委会主席卡塔日娜·波波娃-齐德龙请教肖邦作品，钢琴节帮她实现了愿望，“她的讲解让我开始重新思考肖邦音乐中的自由，给了我极大启发。”9岁的费利克斯·索来自澳大利亚，爸爸是天津人，阔别故里11年，钢琴节成了他们回家的契机。“和阿里·瓦迪上课就像做梦一样。”听说他是巴赫迷，阿里·瓦迪给他讲了许多巴赫的故事，卡塔日娜·波波娃-齐德龙为他分析巴赫《e小调托卡塔》，李振尚有关巴洛克时期管风琴运用的介绍，也帮他了解了巴赫那个时代的声音。看着儿子每天开心地跑来跑去，爸爸感慨，“这个选择太对了！”

“钢琴学生大多数时间非常孤独，他们夜以继日在琴房练琴，很少有机会和朋友们在一起。钢琴节是有学习意义又令人激动的大聚会。”阿里·瓦迪说，学生们相聚于钢琴节，不仅可以自己登台表演，更可以在别人的演奏中去观察学习、去享受音乐，“这是钢琴节的意义所在。”

“最难的是普罗第二，就像攀登音乐的珠峰，一般人不敢轻易挑战。”演出前，赖嘉静和乐团最担心普罗第二，没想到和李天佑的合作异常顺利，登山成功，“他练得非常扎实，每一个迎来送往的信息给得非常准确，酣畅淋漓。”赖嘉静还注意到一个小细节，李天佑一推眼镜，就像机器人按下启动键，开始坠入神秘的音乐世界。

掌声和欢呼声灌满了音乐厅，一脸青涩的李天佑一次次返场谢幕。这是19岁的他第一次和乐团合作完整的钢琴协奏曲，而且一上来就是技术上的最高难度。李天佑兴奋，也紧张，“紧张是克服不了的，接受它就行。”

赖嘉静、苏州交响乐团和青年艺术家陈子希演出陈子希演出的是肖邦第二，正在德国汉诺威音乐学院求学的他，在国际比赛中有过和乐团合作钢琴协奏曲的经验。“和比赛不同，演出轻松不少，我可以尽情尝试，不用板着弹。”陈子希发现，每个乐团的风格都不一样，而排练可以熟悉他们的性格、摸清他们的习惯，“比如第三乐章有个地方，我一直按原速弹，合过两三次后，我发现他们的处理偏慢，彼此磨合一番后找到了平衡。”

赖嘉静、青心室内乐团和青少年学员排练青少年学员也有排练钢琴协奏曲的机会，最小的孩子才7岁。在赖嘉静和青心室内乐团的搭台下，从巴赫、海顿、莫扎特的6首钢琴协奏曲里，每人可以选择一个乐章，排练 25分钟。“绝大多数人是第一次练协奏曲。乐团和独奏的音乐要水乳相融，像抛绣球一样递来递去，对他们是非常新鲜的体验。”赖嘉静观察。

排练现场，费利克斯·索睁大了眼睛，时刻在探索、在发现，那份快乐也感染了指挥和乐团。江起帆练的是巴赫，滔滔不绝，分享了自己对曲目的研究，如连断法、句法，指挥和乐团耐心陪他一起尝试。也有孩子超级紧张，像考试一样，如临大敌，“有个孩子也弹巴赫，练完第一遍后生无可恋。我尽力开导，让他放松，享受合作的乐趣。”

青少年学员们排练时的表现，让探班的何为眼前一亮。原本，他们计划把一个孩子送上闭幕音乐会舞台，因为表现优异，临时加到了三个。江起帆、蔚倚诺、周芃呈等三位学生和钢琴家陈萨分据闭幕的上下半场，形成了有趣的互文，收获了如潮的掌声。