在电视机仍是各家各户客厅中心的时代，纪实风主导、改编自大案要案的公安剧就曾大放异彩。在后续的类型化发展中，单元刑侦剧也曾成为一时主流。进入网剧时代后，从英美日韩剧中学习了类型经验的主创们，又在悬疑剧中破解了与年轻观众对接的密码。

在接受《新周刊》采访时，《猎罪图鉴》的制片人张翼芸提到，这部剧首先打动她的是视角新颖。在刑侦类型中，还从未有过以模拟画像师这一职业为主视角的作品，它带来了一种新的侦破思路和解谜方式，也为剧本创作提供了更多可能性。

譬如在《猎罪图鉴》中，沈翊曾展现出一手“三岁画老”的绝技，这种神乎其神的手法，在现实的模拟画像师中并非天方夜谭。据了解，当年章莹颖案中的画像师林宇辉，就曾凭借一张三岁失踪女孩的画像，绘制出她长大后的样子，让一家人实现了团聚。

《猎罪图鉴》的创作方法比较巧妙。它跳出了狭义的模拟画像，让沈翊的画家身份发挥了关键作用。从小学习美术的他，拥有极强的细节观察能力，渊博的美术史知识，以及对色彩、光影的高度敏感性。办案过程中，他的这些过人之处让他常能发现潜在的关键线索。

比如，在整形医生被害案中，他便通过比对监控画面中的室内光线，发现了篡改的痕迹，由此推翻了嫌疑人的不在场证据；在操场埋尸案中，他则是通过学生素描作业的光线变化，识别出了受害者日记里的天气记录异常，由此推导出了画像可能存在的性别误差；在金店抢劫案中，他更是通过一张电脑桌面图推断出了嫌疑人是色盲，就此纠正了原本被误导的侦破方向。

这种对模拟画像技术的拓展表现，不仅提高了剧集的真实感，还为后续故事的发展预留了空间。绘画归根到底培养的是人观察和再现世界的综合能力。这种能力的应用场景，比狭义的模拟画像技术广得多。

《猎罪图鉴》选择的则是一条“低度推理”的路子——降低情节推理的复杂性，弱化情节冲突和暴力元素，更注重故事的情感表达和情绪体验。至于这“情感”和“情绪”从哪里发掘，就要向社会现实和集体情绪掘进了。

比如在第12集的“家暴反杀案”中，犯罪嫌疑人陈秋雯陈述，她为了逃离家暴丈夫改名换姓，不料还是被丈夫找上了门，她出于自卫的本能，才夺刀反杀了对方。出乎意料的是，随着案件的展开，死者已怀孕的情人也找上了门。看起来，两个女人素不相识且是“情敌”，并不具备串供的动机。但沈翊却从情人下意识的一声“对不起”，发现两人的关系并非表面所呈现的那样。

“从本质上来看，沈翊是个艺术家，所以他对人整体有一种悲悯的情绪在。”关于沈翊，张翼芸也从创作的角度提出了她的观点，“从他的视角来完成对女性、对弱势群体关怀的表达，也更加动人，这一点放在现实中也是一样的”。

张翼芸认为，这正是创作者们基于现实的描绘，“更多女性出现在过去‘男性主导’的行业中，并逐渐有了更多崭露头角的机会。建立人物也是搭建一个IP的核心。在《猎罪图鉴》中，我们塑造了一些优秀女警官、女法医，也设计了一些女性受害者，甚至是女性凶手。希望引起大众对女性议题更多的关注和思考”。