自2009年以来,作为一部漫改真人版作品,它一直牢牢占据着烂片冠军的宝座。
一部神奇的电影改变了这一局面。
看之前你知道它不会有多好。
作为从小就看这部动画的Sir,几乎是全程配合狰狞的表情看完。
以至于看到豆瓣居然有3.3分,还心有不甘,觉得,是不是有点高了?
会不会,是我们误会主创的“奇思妙想”了?
这在《圣斗士星矢》身上得到了充分的体现。
没看过原作的,觉得这就是个山寨片,充满了网大的质感。
还得从“离谱”两个字说起——
这真是一部离谱到姥姥家的电影。
说起《圣斗士星矢》,我想八零九零后,多多少少都会在电视机里看过,即便是剧情都记不清了,也会记得一句“天马流星拳”,一招“庐山升龙霸”。
现在回想满大街“燃烧我的小宇宙”的中二时刻,真是能立马从床上坐起来,用脚抠出一个三室一厅。
(我赌你不敢大半夜点开,暴露你二次元体质)
甚至于,就在电影开始的那一瞬间,它就给Sir来了一招“天马流星拳”。
看这个带角的盔甲,绿色的光线。
这一嘴流利、标准的美式英语旁白,在讲述与《超人》如出一辙的故事——
18年前,雅典娜(也不知道为什么)投胎转世成为拥有神力的凡人女孩,而凡人“雅典娜”的养父阿尔曼,便在世界各地找寻拥有圣斗士神力的人,希望他们继续使命,保护雅典娜。
好吧,为迎合北美市场罢了,我忍。
星矢出场后,彻底颠覆了我的认知。
这不是一个从小修炼神力的圣斗士,而是一个在地下拳馆,蹦蹦跳跳,像是跳芭蕾一样打拳的……英俊少年?
但,咱星矢被人咣咣打了三拳,不但脸上毫无伤口,甚至,还开了美颜?
Sir怀疑是这招是“还我漂漂拳”。
这就说到了本片的第一特色:
作为圣斗士,颜值,恐怕才是他最大的武器。
因为无论何时何地,我们得圣斗士被打得再惨,哪怕是被能量烧到衣服都不剩了,下一个镜头,一定是毫发无损(字面意思),连发型都不动一下地站到你面前。
这片里,谁TM只要一闭眼,下一个镜头,必然战斗力暴涨。
上一秒,星矢被“还我漂漂拳”揍闭眼了。
于是下一个镜头,星矢直接激发了他内在的圣斗士力量,把敌人炸开。
星矢被“雅典娜”他爹所救,半信半疑接受自己的圣斗士后,就被扔到废弃砂石厂圣域上,接受魔铃的训练。
前面还在各种菜货,连个小石子都打不碎。
但你看,忽然,他闭上了眼睛。
下个镜头,一拳打碎了一块巨石。
打碎巨石后,星矢脖子上的项链终于射出一道蓝光。
一只蓝色天马就在他身后展开,成为他的守护神。
当,铠甲的碎片慢慢贴合在他的身上时。
天马圣斗士的盔甲,居然是黄色的麻布套装!
仿佛是打了99级的怪,却掉出了1级装备。
你看,这还没有收边粗布。
这劣质的皮革外加无袖小背心(肩膀的盔甲居然是软的)。
还有这宛如哆啦A梦的圆手。
这捆在腹部、腰间不服帖的黑色腰带。
也不会有这样的虎头蛇尾的效果啊。
虽然,Sir不知道这套仿佛隔着屏幕就能闻到劣质皮革味的,所谓天马套装,是不是在圣斗士旗舰店就能买。
Sir打死也不会承认这就是我记忆中的圣斗士。
星矢大战一辉,Sir直接看出了百事可乐logo的感觉。
在这里,菜鸟级的青铜星矢之所以能打得过一辉,也是因为使出了大招,“闭目养神”。
非得剧透地说一下(Sir不相信你会去看这部片)。
也是靠“闭眼”解决问题的。
当西耶娜无法控制身体里的“雅典娜”,当所有人都被“雅典娜”的神力所伤,当这个世界即将毁于一旦。
她便闭上了眼睛。
去你x的。
是的,又是熟悉的心痛。
你仿佛终于看到了儿时在瓜田里最好的玩伴,可再见面时,他却喊了你一声“老爷”。
说它是《圣斗士星矢》的真人版,但,跟“星矢”真的没有半点关系。
但,让人“欣慰”的是。
这连它制作成本6000万美元的零头都没到。
不得不说,在动漫界,有一个既定的真理,亘古不变——
原版9.2分的《钢之炼金术师》,到了真人版,两部都不及格。
《死神》真人版电影换了一个名字,但还是难逃4.8分的命运。
就不用再提《进击的巨人》与《东京食尸鬼》了。
与投资、制作有脱不开的关系。
但,如果有更大的产业链,更充沛的资金、技术支持会变得更好吗?
9.7高分的《星际牛仔》,在2021年推出真人版后。
沧桑之余,还少了原本主角史派克的风流倜傥,英俊帅气。
这一次,有好莱坞的大制作,找来斯嘉丽·约翰逊坐镇。
但,一张性感的西方脸,却少了少佐作为义体人的冷厉。
单看这张剧照,可以盲猜任何一部电影,就是猜不到是《七龙珠》。
最近,又有一个隐隐担心的消息:
我们发现,真人版,其实也有改得合适的。
但Sir却觉得,这是这几年来,真人版里最有意思的了。
因为它抓住了原著的特色,沿用了IP里日漫夸张的“颜艺”风格,让演员尽可能地去贴合漫画角色。
不管是什么外形的演员,都要尽可能的在动作上、表情上有“漫画感”。
△ 谁能看出,这是菅田将晖
△ 谁能看出,这是“千年美少女”桥本环奈
说到这里,你发现了吗?
橘生淮南则为橘,生于淮北则为枳,如果是日本翻拍自己的真人版,那就还有好的可能。
哪怕是像《圣斗士星矢》这样,明明是日本全资,却试图以好莱坞的思维打入北美市场的电影。
每部动画都有其独特的“精髓”。
比如《圣斗士星矢》,它的精髓在于圣衣,在于小宇宙,在于“后发制人”。
在主流好莱坞看来,这可能不过就是一个东方神奇的幻想罢了,他们会给它穿上一件精美的衣服(视觉效果),但不会理会它本身的特质,甚至于,会将自己那一套老套的思维,强加到这样的作品里。
开头义体人草薙素子被制作出来时的画面,与动画版相差无二。
你仔细听这段配乐,就可以发现二者的不同了。
这样你也就会明白,为什么动漫版里《攻壳机动队》里的那些东方哲学的理念——
到了真人版的电影。
又是一种追求自由、个人价值的一套俗气论调了。
所谓魔改,是以所谓的大众潮流,去重新“修正”几十年前,他们的样子。
虽然都是原作者的要求,可结果,总是多多少少会让人大失所望。
无论你给他穿上多么华美的衣装,他都不会是原本的那个他了。
只剩下念旧的我们,明明看到了坑,也随时往里跳。
只是去看看那个儿时的伙伴,如今,到底过得如何。