（题外话：当年，蒂姆 · 波顿的作品《查理与巧克力工厂》，少年的蝉主看了不下 5、6 遍）

而作为衍生剧的《星期三》，自然唤起了不少当年影迷的热情回应。

有人品尝到了到了熟悉的暗黑味道，高呼 " 蒂姆波顿永远滴神 ":

" 年底真是好剧好电影扎堆来啊、都看不过来了，蒂姆波顿的要插队先看。"

" 今年的 Netflix 这一次终于没有糊了，钱用在了刀刃上 ......"

" 整体就只是挂了个皮，内核全是胡扯八扯。"

" 浪费设定了，本以为是哥特风《去他妈的世界》，结果是披着魔幻哥特式外衣 + 稚气悬疑的校园玛丽苏。"

她的名字，来自于母亲喜欢的一首童谣中的一句：" 星期三的孩子满是哀伤 "。

人如其名，星期三是一个古怪、不合群，且喜爱恐惧与死亡，常年黑暗妆容的高中生女孩。

她天赋异禀，从小就在与众不同的怪味家教中习得一身本领，拥有着具备能够回溯过去和预知未来。

更有趣的是，星期三的 " 搭档 " ——一只千疮百孔的断手，叫做 " 小东西 "。

故事的开始，憨憨小弟在学校受到校园霸凌，被关进储物柜。

作为姐姐，拥有永远的特权就是：可以折磨我弟弟的，只有我一个人。

还颇有正义感的表示：道尔顿这种人不该再繁衍下一代。

而星期三也因为 " 杀人未遂 " 被恶霸家长威胁，被学校当成问题少女处理。

有吸血鬼少年少女、嗜爱嚎叫的狼人、蛊惑人心的海妖，会石化自己的蛇发妖 " 美杜莎 " 一族 ......

这些背负异类有色眼镜歧视的 " 怪物 " 们，在这里也显得平平无奇还有点可爱。

计划逃离奈弗莫尔学院的星期三，也被意外卷入这场血腥风波中。

在一次逃离计划中，星期三撞到了来自同一个学院的同学罗文。

她看见了一系列幻想，并且预见了他的死亡。

而就在罗文即将下手之时，一个怪物杀出来解决了罗文，正如星期三预见的一样 ......

可到了第二天，离奇的是，已经死亡的罗文再次出现。

罗文为什么可以死而复生？他母亲 15 年前的预言又是真的吗？

在这里，蝉主不继续剧透，给想要追剧的朋友留下一点悬疑探索。

在传统故事里，离奇恐怖的贵族家庭 " 亚当斯一家 " 住在阴暗的古宅。

魔女妈妈，单纯爸爸，以及腹黑萝莉的姐姐和人畜无害的小胖子弟弟。

当初其角色也被赞誉为 " 全剧最大的亮点 "。

与电影突出的复古风和 " 阴间气息 " 不同，剧版更像是一个华美、浪漫、充满奇思妙想的暗黑童话。

但就是这样坚硬的外表下饱含的柔软内心的极具反差。

她对善恶有明确的判断，说着厌恶人类，对他人的好意却并非毫无感知。

她从不被他人的定义左右，愿意真诚地袒露自己的私心，拒绝道貌岸然的伪善。

而剧中的角色，无论是室友狼妹还是养蜂社团 " 嗡嗡社 " 的尤金，也都一定程度上改变了星期三。

而这些少年，都是被冠以 " 问题少年 " 的群体。

青少年的个性成长路上，谁没体会过成为异类的那一刻呢？

可探索下来，一群被视为异类的问题少年，才是真正可爱的 " 怪物 "。

反观成年人的世界，被虚假谎言和条条框框所包围。

少年的叛逆是自我保护的坚硬盾牌，到真正触及心灵时，你可以看到初始的单纯善良。

他们没有利益清晰的目的性，一副娇小的躯壳之下，却是装着孤傲且超强独立自主的坚毅心态。

这份纯粹的温暖就十分让人动容。

主角 " 星期三 " 的人设同样鲜明可爱又讨喜。

剧情上也慢不错，全片的剧情曲折离奇，多条支线与伏笔同时并进，案件的真相不到最后一刻根本猜不透。

编剧用反转再反转的方式设置悬疑，不仅迷惑了主角，也迷惑了观众，不到最后一刻绝对无法知道最后要打的怪兽是谁……

一方面，剧版 " 星期三 " 的演绎过于 " 冷 "" 硬 "" 酷 "，而失去了原著的滋味。

当年 " 亚当斯一家 " 能够大受欢迎的原因，一方面离不开永不过时的哥特风格和讽刺精神，此外则是家族团结之爱。

在原著影迷眼中，和《亚当斯一家》的内核完全不一样，人物也大相庭径。

此外，该剧最受诟病的点则是无处不在的欧美政治正确，新自由主义，少数群体权益。

" 哥特 " 的 " 酷 " 可惜只是外表，本质上《星期三》不过是是美国小清新叠加校园政治正确。

复古哥特和现代青少年之间没有做到很好的平衡。

主角后期也险些人设崩塌，情感丰富后等于情绪化等于降智。

但是作为一部光怪陆离的奇幻冒险故事，在剧荒时期还是值得一追。